Arte de alto vuelo: Coca-Cola Chile

La aerolínea Delta y The Coca-Cola Company se unieron para acercar el arte al lugar donde ambas marcas suelen unirse con más frecuencia: las mesas plegables de los asientos de los aviones.

Para eso, invitaron a doce artistas de distintas partes del mundo, quienes crearon una verdadera galería de arte en el cielo, transformando en obras únicas las mesas de uno de sus aviones 767.

Cada artista imprimió un estilo propio se inspiró en algunos de los destinos más populares de la aerolínea. En general, todas las obras reflejan miradas optimistas, refrescantes y felices. Como la experiencia de viajar.

Además, y por tiempo indefinido, las mesas originales se expondrán entre las puertas de embarque A15 y A11 del Aeropuerto Internacional Hartsfield-Jackson en Atlanta. La idea también es ofrecer desde las redes sociales contenido adicional a los usuarios, que incluye videos y otros materiales con el “detrás de escena” de los artistas en plena acción.

La asociación entre Delta y Coca-Cola comenzó en 1927 y se fortaleció en 1941, cuando Delta mudó sus oficinas centrales a Atlanta. Hoy, la aerolínea y todos sus asociados en SkyTeam, sirven productos Coca-Cola en todos sus vuelos y clubes para socios, sumando más de 354 millones de bebidas al año.

Estos son los artistas y sus obras:

Sac Magique: Waffles y ciclistas holandeses flotan a través de las floridas calles de Ámsterdam, en un tributo imaginativo a su ciudad.
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Adam Pinsley: Diseñador del departamento creativo de Delta, utilizó pintura a chorro y su clásico drip-art para fusionar los colores de Coca-Cola y de Delta en un homenaje a la ciudad de Atlanta.
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Noma Bar: Como artista con base en Londres, Noma se inspiró en el clima y su impacto en el ánimo de la ciudad.
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Stevie Gee: En la ciudad de Los Ángeles, las estrellas del Hollywood Boulevard se superponen con la gente que camina a diario sobre ellas.
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Skip Hursch: A través de su arte, los colores y motivos vívidos del diseño textil centroamericano adquieren un tinte moderno para mostrar la vibrante capital mexicana.
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Pedro Campiche: Brinda una mirada fresca de la Gran Manzana, rediseñando su icónico skyline a través de la lente del arte callejero.
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James R. Eads: Con un cielo revuelto y efervescente, su retrato de París captura la magia nocturna de la Ciudad Luz.
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Alex Yanes: Se inspiró en el arte callejero de Sao Paulo para crear el retrato de un niño lleno de optimismo que sobrevuela la ciudad brasileña.
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Will Bryant: Retrató Seattle, a través de los ríos, las montañas y las lluvias perdurables que rodean la ciudad y le aportan una vibración refrescante y genuina.
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Yulia Brodskaya: Aunque parezca pintado, su retrato de Seúl está hecho enteramente con papel. Su estilo captura a la perfección el sabor, los colores vibrantes y la cocina de la ciudad.
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Ping Zhu: En su obra se puede apreciar Shanghai a través del prisma de un mercado callejero, lugar repleto de comida, comercio y cultura.
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Paola Gracey: Las luces hipnóticas y los carteles de neón de Tokio cobran vida propia a través del uso vigorizante del brillo, el dripping (pintura por goteo) y la resina.
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